中年音楽狂日記：Toshiya's Music Bar

クラシックのコンサートに行くのは3年以上前にKrystian Zimermanを聞いて以来のことである。その前はKyung-Wha Chungで，更にその前はRadu Lupuだった。滅多にクラシックのコンサートに足を運ばない私が，珍しくも行きたいと思ったのが今回のPeter Serkinである。

私は彼の弾く現代音楽のアルバムが非常に好きで，結構な頻度でプレイバックしているが，その一方で，彼の弾くバッハも評価している。思い起こせば，今回のリサイタルにおけるメイン・プログラムである「ゴルトベルク変奏曲」の私が長年聞いてきた演奏が吹き込まれたのはもう20年以上前のことである。時の流れは早いとつくづく感じるが，聞けばPeter Serkinも既に70歳。その方が正直言って驚きだった私である。

世の中に「ゴルトベルク変奏曲」が嫌いだなんてリスナーがいるのかと思えるほど，この曲は素晴らしいと私は思っている。しかし，一般的な印象はGlenn Gouldの演奏が強烈過ぎるわけだが，ピアノ演奏においては，Gould以外では私はAndrás Schiff盤とこのPeter Serkin盤が好きなのだ。だから，今回，Serkinがこの曲をリサイタルで演奏すると知った時には，勢い込んでチケットをゲットしたのであった。

そして，今回のプログラムは次の3曲。

モーツァルト／アダージョ K.540
モーツァルト／ピアノ・ソナタ第17（16）番 変ロ長調 K.570
J.S.バッハ／ゴルトベルク変奏曲 BWV988

第一部はモーツァルトだった訳だが，冒頭から何とも深い音楽を聞かせてもらった気分である。K.540とK.570を連続して演奏し，曲間の拍手もなしという緊張感溢れる展開だったが，そこで聞かせたSerkinのピアノの何とも素晴らしかったことよ。私には深遠という表現しか思い浮かばなかった。こうなると当然，メインの「ゴルトベルク変奏曲」への期待は高まろうというものであった。

そして，休憩後の「ゴルトベルク変奏曲」である。Serkinは冒頭のアリアから繰り返しを行ったが，演奏はかなり自由度が高いというか，繰り返しが行われたのは一部の変奏に留まり，どういう理由でそうなるのか考えていた私である。そして，演奏そのものも，同じ変奏の中でもテンポが変わる場面もあるとともに，右手と左手の動きも微妙なずれを感じさせるような，かなり面白いものであり，実はSerkinの「ゴルトベルク変奏曲」はこんな感じだったっけ？と思っていたのである。ある意味，非常にユニークな響きだったとも言えるが，私個人としては違和感がなかったわけではない。

だが，Serkinはインタビューに答えてこう言っている。『《ゴルトベルク変奏曲》はあまたの可能性を秘めています。思い返せば、私はこの作品を1度たりとも、以前と同じように演奏したことはありません。ただし、その都度あらかじめ「こう弾こう」とすべてを決めて舞台に立つわけではなく、だからと言って、一時の気分に振り回されて恣意的にさまざまな奏法を「でっちあげ」ているわけでもありません。それはまるで即興のように、その場の自発性に委ねることを意味します。』

自発性に委ねる。まさしくそういう感じの演奏だったと言ってもよい。94年録音の演奏は比較的コンベンショナルな響きがあったが，今回の演奏はそれと違って当然ということなのであり，それがPeter Serkinのこの曲のプレイ・スタイルなのだということを後になって知って納得した私である。そういう意味で，今回のリサイタルも一期一会と言うべきものであり，私が感じた違和感も，一回性ということを考えれば，それはそれでありなのだと思える。

そんな演奏をしてしまえば，アンコールに応えることはおそらく不可能ということだったであろうし，ゴルトベルク変奏曲の演奏終了後，暫くの間，静止していたPeter Serkinの姿もさもありなんってところであろう。でも，私は前半のモーツァルトにより感動したが...(苦笑)。八ヶ岳でも聞いてみたかったなぁなんて，今頃思っている私。尚，上の写真はすみだトリフォニーホールのサイトから拝借したもの。

Live at すみだトリフォニーホール on August 1, 2017

Personnel: Peter Serkin(p)